Lee Bae’s monochromatic practice is a formal and immersive journey into the abysses of blackness. Subtly blurring the lines between drawing, painting, sculpture, and installation, he has developed his abstract aesthetics across categories to imbue the noncolor with tangible depth and intensity. Charcoal, obtained by burning wood and used to revive fire, offers a powerful metaphor for the cycle of life that has further inspired him to expand his exploration to include the fourth dimension of time. Until the early-2000s, he worked exclusively with raw charcoal to create minimal, refined, mosaic-like assemblages of charred wooden shards or chunks on canvas, as well as larger sculptural arrangements of carbonized trunks. While he has moved on to solely working with carbon black, a substance close to soot, Lee Bae’s latest series of pictorial works crystallizes random elemental gestures, which he practices with charcoal ink on canvas and paper, recording his movement and time.

Lee’s works have been the subject of solo exhibitions at museums and institutions worldwide, including Wilmotte Foundation, Venice, Italy; Fondation Maeght, Saint-Paul de Vence, France; Paradise Art Space, Incheon, South Korea; Musée des Beaux-Arts, Vannes, France; and Musée Guimet, Paris, France. Lee’s works are included in public collections, notably the National Museum of Contemporary Art (MMCA), Gwacheon, South Korea; Seoul Museum of Art (SEMA), Seoul, South Korea; Leeum-Samsung Museum of Art, Seoul, South Korea; Fondation Maeght, Saint-Paul de Vence, France; Musée Guimet, Paris, France; Musée Cernuschi, Paris, France; Privada Allegro Foundation, Madrid, Spain; and Baruj Foundation, Barcelona, Spain.

リー・ベーのモノクロームの探求は、底知れぬ黒の深淵への形態的か つ没入的な旅である。リーはドローイング、絵画、彫刻、インスタレ ーションの境界を繊細に曖昧にしながら、抽象的な美学を多様な領域 で発展させ、色彩の枠を超えた黒に、実在的な深みと強度を与えてき た。木炭という素材は、木を焼いて得られるとともに、再び火を蘇ら せる力を持ち、生命の循環を象徴する力強いメタファーである。この 素材にインスピレーションを得て、リーは時間という第四の次元へと 探求を広げていった。2000年代初頭まで、リーは未加工の木炭を主な 素材とし、焦げた木片や塊をキャンバス上にミニマルかつ洗練された モザイク状に組み合わせる作品や、炭化した木の幹を用いた大規模な 彫刻的構成を制作していた。現在では、煤に近いカーボンブラックの みを用い、最新の絵画シリーズでは、木炭インクを用いてキャンバス や紙上に無作為で原初的な筆致を定着させ、自らの動きと時間を記録 している。

リー・ベーの個展は、ウィルモット財団（イタリア・ヴェネツィア）、 マーグ財団（フランス・サン＝ポール＝ド＝ヴァンス）、パラダイス・ アート・スペース（韓国・インチョン）、ヴァンヌ美術館（フランス・ ヴァンヌ）、ギメ東洋美術館（フランス・パリ）など、世界各地の美術 館や文化施設で開催されている。また、パブリック・コレクションとし て、国立現代美術館（MMCA／韓国・クァチョン）、ソウル市立美術館 （SEMA／韓国・ソウル）、サムスン美術館リウム（韓国・ソウル）、 マーグ財団（フランス・サン＝ポール＝ド＝ヴァンス）、ギメ東洋美術 館（フランス・パリ）、チェルヌスキ美術館（フランス・パリ）、プリ ヴァダ・アレグロ財団（スペイン・マドリード）、バルジュ財団（スペ イン・バルセロナ）などに収蔵されている。